Sobre la (in)competencia artística en la educación general

Una de las competencias básicas de la reforma de 2009 es la competencia cultural y artística, por la que el conjunto de destrezas que la configuran se refiere tanto a la habilidad para apreciar y disfrutar con el arte y otras manifestaciones culturales, como a aquéllas relacionadas con el empleo de  algunos recursos de la expresión artística para realizar creaciones propias; lo que implica un conocimiento básico de las distintas manifestaciones culturales y artísticas, la aplicación de habilidades de pensamiento divergente y de trabajo colaborativo, una actitud abierta, respetuosa y crítica hacia la diversidad de expresiones artísticas y culturales, el deseo y voluntad de cultivar la propia capacidad estética y creadora, y un interés por participar en la vida cultural y por contribuir a la conservación del patrimonio cultural y artístico, tanto de la propia comunidad, como de otras comunidades.

¡Fantástico!, ¡genial!, diría un ser de otra galaxia que, en el ámbito de una educación general, estuviera contemplada una formación cultural y artística para su hijo, tal y como "pregona" el párrafo anterior.

Sin embargo, como suele ocurrir con la publicidad, y con el currículo de diseño, no todo el monte es orégano.

En primer lugar habríamos de enterarnos quién imparte las asignaturas que tienen que ver con el desarrollo de esta competencia, a saber, Música y Educación Plástica y Visual. Para el resto de las asignaturas del currículo, los profesores son licenciados en la materia a impartir o en materias afines; pero los profesores de música: ¿son músicos, o tienen el grado superior de música?; y los profesores de educación plástica y visual: ¿son licenciados en bellas artes? -en este último caso, alguno habrá, pero me temo que es una minoría abrumadora-. Por lo tanto, si no son expertos en la materia, ¿quién se ocupa de estas disciplinas? Pues resulta que suelen ser licenciados de otras carreras -si nos referimos a la educación secundaria-, o -si nos referimos a la educación primaria- egresados de las escuelas universitarias de Magisterio, que han sacado las oposiciones de música, para las que no se piden estudios superiores de música, sino unos conocimientos decepcionantemente ínfimos en materia musical!

De lo cual deducimos que, por parte de las enseñanzas generales, la formación del ciudadano en materia cultural y artística está en manos de, en el mejor de los casos, buenos aficionados al arte, sin ninguna preparación ni experiencia profesional en el sentido más amplio y profundo del término.

Algo que corrobora lo que autoridades de prestigio internacional en el mundo de la creatividad, la comunicación y la educación vienen denunciando con respecto a este modelo industrial y rancio en el que nos encontramos: las artes en la educación ocupan un lugar de abandono absoluto, estando siempre por debajo de las ciencias, las letras y los idiomas. Modelo de escuela éste que no se ha modificado básicamente en sus principios y estructura desde el siglo XIX, concebido en virtud de las demandas y necesidades provocadas por el fenómeno de la industrialización y que, a pesar de las múltiples reformas, se mantiene en sus primigenios principios, pues únicamente se han cambiado aspectos superficiales, cosméticos, pero sin entrar en una verdadera revolución que traiga como consecuencia un modelo de escuela pensada para nuestros días, es decir, para el siglo XXI.

Pero si este primer argumento parece sólido, veamos el que viene, pues aunque considerásemos esta situación -siendo extraordinariamente indulgentes en nuestro juicio- como una desafortunada falla del sistema, no atribuible a los profesores que están impartiendo estas disciplinas artísticas, veamos la situación en la que se encuentran los alumnos de primaria y secundaria que además intentan compatibilizar estos estudios con los desarrollados en conservatorios de música o en otros centros de estudios artísticos, porque... ¡eso sí que es patético!

A parte del contacto diario que tengo con mis alumnos -que abarcan las tres áreas de la educación no universitaria-, en la actualidad, mis tres hijos están cursando estudios en sendos centros públicos, respectivamente, 3º de Educación Primaria, 4º de Educación Secundaria y 2º de Bachillerato, lo que me permite tener una perspectiva bastante completa de la educación pública española en los tres niveles de la educación general no universitaria. Pero al mismo tiempo, y al igual que multitud de alumnos, los tres están compaginando sus estudios generales con los de música -léase danza, ballet, dibujo..., para quien esté en situación similar pero en otro tipo de estudios artísticos-.

Es evidente, que es mucho el tiempo que llevo observando -a veces, más que observar- el devenir de los acontecimientos escolares de mis hijos, y una de las cosas que sí puedo aseverar con rotundidad, después de todos estos años, es la aparición y el desbordamiento de una galopante inflacción en la educación general en detrimento de la educación musical, traducida en una alarmante y creciente exigencia en el número de horas de estudio -muchas de las cuales empleadas en resolver los abundantes y machacones ejercicios sobre una misma actividad-, en la realización de una, cada vez, mayor cantidad de trabajos -a veces interesantes, los menos, a veces tediosos, los más-, en una acumulación aleatoria de exámenes, pruebas, presentaciones, deberes..., y aliñada con los famosos programas de intercambio, muy modernos, eso sí, pero, al igual que el bilingüismo, proyectos falaces de una administración secuestrada por la vacuidad de un sistema disfrazado de modernidad, que deja a la familia -aunque no sea su intención, ni mucho menos- el principal objetivo de la educación: la formación del carácter.

Lo que pasa es que la formación del carácter, suponiendo -y ya es mucho suponer- que fuese de manera efectiva la finalidad del sistema educativo, no se constriñe a la formación científica, a la formación humanística o a la formación física del estudiante, también contempla la formación artística, algo que, como hemos visto en la introducción de este artículo, no sale muy bien parada del análisis previo. Entonces, para los padres que queremos poner al alcance de nuestros hijos esta posibilidad, por si en un futuro fuese ése el camino que decidieran recorrer profesionalmente, no nos toca otra que matricularlos en un conservatorio, llevarlos a clases particulares de instrumento o ambas cosas.

Y es en este punto donde salta el conflicto.

Si en los centros públicos de enseñanza general se está sometiendo a los estudiantes a una creciente demanda de tiempo para hacer o conseguir lo que antes se conseguía con mucho menos, nos encontramos con que el tiempo no es ilimitado, es decir, que quienes pretenden hacer un currículo paralelo al oficial, apenas tienen tiempo para la música (danza, plástica...), disciplinas que requieren mucho tiempo de adiestramiento corporal y mental, por lo que, o se renuncia a la posibilidad artística, o se fuerza al alumno hasta la extenuación, o se reduce la dedicación de algo. Y ese algo, como es "natural", es lo que no es obligatorio: la educación artística.

Entonces, me pregunto, ¿de verdad la administración quiere que los estudiantes desarrollen la competencia artística? Y si es así, ¿por qué les pone tamañas dificultades a los pocos que realmente están intentando desarrollar esa competencia?

¿El bachillerato musical?, bueno, eso para quien haya sobrevivido en el intento durante la primaria y la secundaria, y únicamente aplicable a un futuro perfil profesional de carácter humanístico o claramente musical, elección que casi ningún quinceañero tiene clara.

Así pues -y aunque sea clamar en el desierto de la autosuficiencia y la desidia gubernamental-, reclamo a la administración educativa -como ciudadano y como padre- una educación más digna y más íntegra para nuestros hijos, exenta de banalidades, de excesos en lo efímero y de cobardes, oscuros y encubiertos intereses ideológicos, que dote a las personas de una profunda cultura universal, que cultive el carácter, la sensibilidad, la reflexión, la opinión y los valores universales, para que este proceso lleve al infante a convertirse en un hombre o mujer plenamente desarrollados en lo intelectual, en lo social, en lo humanístico, en lo artístico y que, además de contribuir a mejorar nuestra sociedad, fundamentalmente, les lleve a experimentar la plenitud de Ser humano.

JAC

This work is licensed under a Creative Commons Attribution-Noncommercial-No Derivative Works 3.0 Unported License.